Sa, 13. 11. / 13:15
Identitätskonstruktionen / Identity Constructs
Was verleiht einem seine Identität? Ist Identität gleich Authentizität? Wie werden beide gelebt und wahrgenommen? Beide Arbeiten stellen die Identitätskonstruktion im Frage, indem sie mit größter Sorgfalt ein authentisches Stück aufbauen, in dem Identität so offensichtlich konstruiert und dargestellt wird, dass sogar scheinbare Widersprüche nur noch als zweifellos wahr und echt aufgenommen werden können. Lassen Sie sich überzeugen – und fragen Sie sich selbst…What gives one an identity? Is identity the same as authenticity? How are each of the two lived and perceived? Both of the works in this programme question the identity construct by putting together an authentic-seeming piece with the greatest care in which identity is so obviously constructed and represented that even apparent contradictions can only be taken as undoubtedly true and real. Let yourself be convinced, and at the same time ask yourself…
DériveVanessa Springora, Camila Mora-Scheihing
Frankreich 2004, 51 Min.
Deutsche Premiere
Es will uns nicht aus dem Kopf, das Bild eines Freundes aus der Kindheit, der jetzt obdachlos ist. Wie kann ein begabter Junge, aus einer privilegierten Familie stammend, auf der Straße enden? Wir erinnern uns an Orte der Vergangenheit und stellen uns vor, wo er jetzt wohl ist. Uns treibt die Frage um: Wo und wie lebt er? Wir fragen seine ehemaligen Freunde, von denen manche schon seit langer Zeit den Kontakt mit ihm verloren hatten. Wir fragen andere, die ihn das letzte Mal kurz vor seinem seinen Verschwinden sahen. Wer war er wirklich? Durch die Interviews entsteht ein Portrait. Ähnlich einer Collage, versuchen wir seine geheimnisvolle Persönlichkeit zusammenzubasteln. Durch die erzählten Anekdoten steigen die Emotionen eines Jeden an die Oberfläche. In den Gruppeninterviews siegt besonders die Solidarität mit ihm. Auf mysteriöse Weise taucht er während der Dreharbeiten in einem Besorgnis erregenden Zustand wieder auf. Die Realität hat uns eingeholt. Doch wie ein Geist verschwindet er erneut und lässt uns mit unseren unbeantworteten Fragen zurück. Dieses Abenteuer erzählt eine Geschichte der Abwesenheit, jedoch auch vom Verlangen, etwas gegen das Gefühl von Machtlosigkeit zu tun. Es geht um die Notwendigkeit, den anderen Menschen zu verstehen, der sich auf der Suche nach sich selbst verändert.
Hangs on our story, the image of a childhood friend, that has become a homeless person. How can such a brilliant boy, from a privileged background, be living in the street? We evoke his presence through places from that past and what we imagine as those from his present wanderings. Where can he be at this moment? This question that haunts us, we decide to ask it our friends, some of them have lost contact with him for many years, and others saw him until his disappearance. Who was he really? Through the interviews, a portrait like a collage tries to recompose his secret personality. Each person’s emotion rises to the surface with an anecdote. In the group interviews, it is mostly the question of solidarity that imposes itself. Miraculously, he reappears in the middle of the shooting, in an aggravated physical state. Reality has caught up with us. But, like a ghost, he disappears again, leaving us with our unanswered questions. In this adventure, what is told, is the story of absence but also a desire to act confronted to powerlessness, and a need to understand the other that transforms itself in a quest of oneself…
RebeckaMiriam Bäckström
Schweden 2004, 42 Min.
I can answer your questions, if you tell me what to say.
We all act our lives.
I’m most open when I play open.
Every time I think of a memory it changes.
If I consider fiction to be more authentic, why leave it at all?
Dies sind nur einige der Zeilen, die Rebecka von sich gibt. Sie ist jene Frau, die vor der Kamera sitzend von einer Stimme (Miriam Backström) interviewt wird. Überzeugt und glaubwürdig authentisch beantwortet sie die Fragen, manchmal offensichtlich mit Papier hantierend, das eine Art Drehbuch zu sein scheint. Im Laufe des Interviews steigert sich unsere Verwirrung über die Person, die vor uns sitzt. Nachdem wir auf die gleiche, wiederholte Frage unterschiedliche Antworten bekommen, festigt sich unsere Vermutung, dass diese Frau nicht unbedingt ist, wer sie zu sein scheint. Zwischen den Fragen gibt die Interviewerin Anweisungen: „Steck die Haare wieder hoch. Mach es richtig.“ oder „An dieser Stelle weinst Du. Blick in die Kamera.“ Rebecka, die normalerweise in einer grünen Bluse erscheint, manchmal auch in einem schwarzen Kleid, dreht sich zu einer zweiten Kamera und schaut uns direkt an. Je mehr Unstimmigkeiten sich ergeben, desto weniger erfahren wir über Rebecka. Genau wie die der Stimme aus dem Off, bleibt uns ihre Identität verschlossen, wird sogar überflüssig.
Zwingend und glaubwürdig schwankend zwischen authentischer Erfahrung und theatralischer Authentizität nutzt Rebecka das Interview – jene angebliche Garantie der nicht inszenierten Rede – als verzerrte Darstellung der Wirklichkeit, die uns gefangen hält im trüben Raum zwischen fiktiver Realität und Sein. Mit der Aussage, dass die schwierigste Rolle die der Darstellung des eigenen Ichs ist, führt uns Rebecka, dargestellt von der bekannten schwedischen Schauspielerin Rebecka Hemse, in ein Spiel über das Wesen von Identität, in der jedes einzelne unterstellte Selbst überzeugend glaubwürdig bleibt. Durch Bäckströms raffiniertes Spiel zur Gestaltung des Ichs beginnen wir, nicht nur unsere uns umgebende Realität zu hinterfragen, sondern mehr noch unser wahres Selbst.
(Jan Schuijren, Katalog “Drawn by Reality – Encapsulated in Life”)
These are just a few of the lines uttered by Rebecka, the woman sitting in front of the camera being interviewed by a voice (Miriam Bäckström). Convinced, and ostensibly genuine, she answers the questions, at times clearly rifling through papers that apparently provide some kind of script. As the interview progresses, we become more and more confused by the person before us. After having been given different answers to the same question repeated twice, the character makes us suspect that she is not per se the woman we see. In between questions, the interviewer directs Rebecka with more physical instructions such as “Put your hair up again. Go and do it properly.” or “Here you cry. Look into the camera!” Rebecka, usually appearing in a green shirt but at other points wearing a black dress, occasionally directs her face to a second camera, looking straight at us. The more discrepancies arise, the less we get to know about Rebecka; just like the voice off-camera that is interviewing her, her true identity remains concealed, or even obsolete.
Oscillating credibly and compellingly between authentic experience and staged authenticity, Rebecka uses the interview – this assumed guarantee of unstaged speech – as a convoluted diversion from truth, trapping us in the hazy space between fictionalized reality and being. Stating that the most difficult part to perform is the role of her self, Rebecka - played by Rebecka Hemse, a well-known Swedish actress - draws us into a play on the circumstances of identity, in which all of her supposed selves stay convincingly genuine. Through Bäckström intriguing plays on the formation of self we not only question our surrounding reality but most of all, our own true selves.
(Jan Schuijren, exhibition catalogue 'Drawn by Reality - Encapsulated in Life', HYPERLINK "http://www.drawnbyreality.info" www.drawnbyreality.info)
Miriam Bäckström took part in the Istanbul Biennial (1999) and Venice Biennials (1999 and 2005), and in exhibitions at amongst others the Louisiana Museum of Modern Art Humlebæk (DEN, 2000), Taipei Biennial, Taipei Fine Arts Museum (TRE, 2002), Haus der Kunst München (GER, 2003), Centro Nazionale per le Arti Contemporanee Rome (ITA, 2003), and Museum für Gegenwartskunst Basel (SUI, 2004). Miriam Bäckström (1967) lives and works in Stockholm, Sweden.
